개성 있는 액세서리인 모자는 트렌드를 초월하여 그 힘을 잃지 않습니다. 보호하는 것만큼이나 드러내는 것, 즉 스타일, 실루엣, 의도를 위해 착용됩니다. 때로는 명확하고 때로는 부드러운 선이 소재와 계절과 어우러집니다. 펠트, 밀짚, 울 또는 가죽: 각 텍스처는 스타일에 대한 다른 해석을 제공합니다.
모든 얼굴을 위해 설계된 모자는 이상적인 머리에 국한되지 않고 다양한 형태와 개성을 지닌 사람들에게 다가갑니다. 넓은 브림에서 간결한 트릴비까지, 클래식한 디자인에서 꾸뛰르 모델까지, 각 형태는 독자적인 영역을 형성합니다.
« 모자는 문명의 마지막 세련미입니다. »
유행을 넘어, 모자는 기능적이면서도 미학적인 이중성을 주장합니다. 햇빛이나 추위로부터 보호하면서 존재감을 드러냅니다. 모든 얼굴에 어울리는 이유는 그 누구보다도 각자에게 잘 맞추기 때문입니다.
모자 전문가, Bon Clic Bon Genre는 모자와 캡 모자 분야의 최신 트렌드와 신제품을 선별하여 제공합니다. 다양한 스타일의 컬렉션을 지금 바로 만나보세요. 모자는 당신의 정체성을 드러내는 이상적인 수단이 됩니다. 모자 트렌드는 다시 주목받고 있으며, 이는 우리의 큰 기쁨입니다!
프랑스의 모자 공방은 점점 더 드물어지고 있습니다. 현재 전국의 모든 도시에서 다양한 품질의 모자 공방을 찾기가 어렵습니다. 이 서비스는 모자 모델을 찾는 데 도움을 줄 수 있는 전문 상담사와 함께 제공됩니다. Bon Clic Bon Genre에서는 이러한 모든 임무를 수행하는 데 최선을 다하고 있습니다.
우리 사이트에는 모자 공예의 주요 브랜드(Stetson, Bailey, Kangol, Alfonso d’Este)와 우리의 컬렉션(B Couture 및 Marky)에서 나온 다양한 모자가 포함되어 있습니다. 머리 둘레를 측정하는 방법에 대해 의문이 있으신가요? 모자 가이드를 참조하여 필요한 사이즈를 빠르게 찾으세요! 긴급한 질문이 있으신가요? 고객 서비스 이메일이나 소셜 미디어를 통해 문의하세요. 저희 팀은 귀하의 질문에 기꺼이 답변해 드릴 것입니다. 프랑스 및 해외로 배송해 드립니다. 모자 및 패션에 대한 최신 트렌드와 모자를 오래 유지하기 위한 팁을 알고 싶으시면 블로그 및 조언 섹션도 확인해 보세요. 저희의 조언, 팁 및 설명을 통해 모자 공예에 대한 비밀을 곧 알게 되실 것입니다 !
Bon Clic Bon Genre에서는 누구도 잊지 않습니다! 남성분들은 남성용 라인업에서 겨울용 트릴비나 봄날을 위한 트래블러를 찾을 수 있습니다. 여성분들은 여성용 탭에서 캐플린이나 페도라를 발견할 수 있습니다.
우리는 각자의 실루엣, 성격, 스타일에 맞는 다양한 라인업을 보유하고 있습니다. 탑햇에서 버킷, 비니, 파나마에 이르기까지 모든 취향, 모든 기회, 모든 가격대에 맞는 제품이 있습니다. 이 액세서리를 선택할 때는 아무것도 간과해서는 안 됩니다. 마지막으로, 어린이들도 소외되지 않으며, 우리는 가족 모두를 스타일과 품질로 보호하기 위해 작은 사이즈의 모델도 제공합니다.
우리는 연중 내내 사용할 수 있는 모델을 판매합니다. 눈이 오거나 비가 오거나 태양이 쨍쨍할 때도 말이죠! 실제로, 소재가 온도와 기후 조건에 적응합니다. 밀짚, 린넨, 면은 봄-여름 시즌에 추천되는 소재이며, 펠트와 울은 겨울에 더 많이 사용됩니다. 1월에는 추위를 막기 위해 울 펠트로 만든 겨울 모자를 선택하세요. 4월에는 Stetson의 카우보이 모자를 착용하여 스타일을 유지하세요.
7월에는 기온이 올라가므로 여름 모델을 선택할 때 통기성과 가벼움을 고려하세요. 밀짚 모자는 휴가 가방에 쉽게 넣을 수 있는 장점이 있습니다. 9월에는 수영복을 옷장에 넣고 클래식하고 화려한 작은 검은 드레스와 함께 페도라를 선택하세요. 가죽 모자와 같은 일부 모델은 중간 계절에 착용하기 좋은 모자입니다.
캡 모자와 비니를 선호하는 분들을 위해, 이 제품들도 저희 사이트에 있습니다. 첫 번째는 모든 계절에 적합하며, 두 번째는 겨울철 사용에 더 추천됩니다.
존재하는 다양한 형태를 명확히 이해할 수 있도록 도와드리겠습니다.
- 트릴비는 뒤쪽이 올라가고 앞쪽이 내려간 브림을 가지고 있습니다. 일부 모델은 형태 기억 기능이 있거나 방수 기능이 있습니다. 밀짚, 가죽, 펠트로 만들어진 이 모델은 모든 계절에 적합합니다.
- 페도라는 남성과 여성 모두에게 필수적인 모자입니다. 오늘날에는 넓은 브림을 가진 패션 액세서리입니다. 검은색 울 펠트, 토끼털, 여름용 밀짚으로 만들어진 이 모델은 뒤쪽이 올라간 브림을 가지고 있습니다.
- 트래블러는 모험가를 위한 모델입니다. 모든 날씨에 적합하며, 스타일을 유지하면서 모든 탐험에 동행할 수 있습니다. 둥근 얼굴을 가진 사람들에게 이상적이며, 얼굴을 길게 보이게 합니다.
- 포크파이는 낮고 평평한 크라운과 짧고 올라간 브림을 가지고 있습니다. 직선으로 또는 머리 뒤쪽에 기울여 착용할 수 있습니다.
- 플레이어는 작은 브림을 가지고 있으며, 필요에 따라 뒤집을 수 있습니다. 이 모자 공예의 카멜레온은 울 펠트, 밀짚, 면 또는 가죽으로 만들어져, 연중 어느 때나 보호할 수 있습니다.
- 볼러는 본래 기수의 머리를 나뭇가지로부터 보호하기 위해 고안된 것입니다. 이후 3피스 수트를 입은 신사의 패션 액세서리가 되었습니다. 오늘날에는 여성들도 둥근 라인의 레트로 시크 스타일로 채택했습니다.
- 클로슈는 1920년대에 소녀들 사이에서 널리 인기를 끌었습니다. 둥글고 움푹 들어가지 않은 크라운과 넓거나 좁은 브림으로 쉽게 알아볼 수 있는 이 모자는 레트로 액세서리입니다. 겨울에는 펠트로, 여름에는 밀짚으로 장식됩니다.
- 파나마는 고품질의 야자수 밀짚으로 손으로 엮은 모든 모델을 지칭합니다. 밀짚이 얇을수록 모델의 품질이 높습니다. 완벽하게 유니섹스이며, 모자 분야에서 진정한 참조입니다. 시각적으로, 파나마는 꼭대기에 있는 로제트 형태로 알아볼 수 있습니다.
- 캐플린은 여성스러움의 상징입니다. 넓고 부드러운 브림은 흐르는 드레스와 완벽하게 어울립니다. 여름에는 햇빛으로부터 효과적으로 보호합니다. 검정색 또는 베이지색, 밀짚 또는 펠트로 만들어진 이 패션 액세서리는 사랑에 빠질 수밖에 없는 요소입니다.
- 카노티에는 프랑스식 여름 모자의 상징입니다. 진정한 유산의 물건으로, 평평한 브림과 평평한 크라운을 가지고 있습니다. 가브리엘 샤넬이나 프레드 아스테어와 같은 상징적인 프랑스 유명인사들에 의해 유명해진 이 액세서리는 시대와 세기를 거치며 변하지 않았습니다.
- 카우보이 모자는 그 형태와 독창적인 디자인으로 즉시 알아볼 수 있습니다. 시대를 초월한 카리스마 있는 이 모델은 특히 야외 활동에 적합합니다.
모자라는 용어는 « Chapel », 중세어에서 유래되었으며, 1694년 사전에 따르면 특정 축제와 행진에서 사제가 머리에 쓰던 꽃 왕관을 의미합니다. 창조 이래로, 모자는 두 가지 주요 기능을 가지고 있습니다: 보호와 미학. 그러나, 그것은 또한 다양한 용도를 보여줍니다. 추위나 햇빛으로부터 보호하는 액세서리에서 사회적 지위의 증거, 직업적 복장의 일환(케피, 선원 모자, 군모) 또는 패션 아이템에 이르기까지, 다양한 형태와 스타일로 변형됩니다.
모자의 첫 흔적은 고대에까지 거슬러 올라갑니다 유명한 프리지아 비니와 함께, 그리고 그 사용은 오직 남성에게만 국한되었습니다. 13세기에는 남성용 펠트 모자가 제작되었습니다. 여성이 이 액세서리를 착용한 것은 사냥을 갈 때였습니다. 18세기에는 "목동 모자"가 여성들이 산책할 때 사용되었습니다. 19세기는 여성 모자가 발전하고 점점 더 창의적이고 독창적으로 변하는 시기입니다. 또한, 착용자의 사회적 계급을 상징하는 것으로도 드러납니다. 동시에, 남성용 모자는 더 클래식합니다. 머리를 드러내고 나가는 것은 교육이 부족한 것으로 여겨졌습니다.
20세기 초 여성의 해방 이후, 여성은 점점 더 활동적이 되었고, 모자는 코르셋과 마찬가지로 옆으로 밀려났습니다. 이제는 날씨로부터 보호하거나 의식에서만 사용됩니다. 1920년대는 또한 가장 위대한 패션 디자이너 중 한 명인 가브리엘 샤넬, 일명 코코 샤넬의 등장을 알립니다. 그녀는 세련되고, 절제되며, 세련되고, 미니멀한 모델로 패션 경력을 시작했습니다.
제2차 세계 대전 전, 모자 디자이너의 활동은 급성장했습니다 캐롤라인 레부, 레그루 자매, 루이스와 같은 업계의 거물들이 있었습니다. 모델은 부피가 크고, 리본, 깃털, 꽃으로 장식되었습니다 맞춤형 모델을 제작하는 것이 좋은 취향이었습니다. 제2차 세계 대전과 원자재의 부족은 디자이너들이 창의력을 발휘하도록 강요했습니다. 이 전환기 동안, 신문지나 나무 조각을 사용하여 독창적인 모델이 탄생했습니다.
전쟁 후, 모자 산업은 점차 다시 작동하기 시작했습니다 형태와 소재 선택에서 세련미를 추구합니다. 유명한 디자이너 크리스찬 디오는 한 모자를 만들기 위해 여러 미터의 천을 사용했습니다. 이 액세서리는 이제 사회의 모든 계층, 남녀노소가 착용합니다.
1960년에서 1990년 사이의 기간은 모자 공예에 어두운 시기였습니다. 모자는 버려졌고, 번거롭고 심지어 쓸모없게 되었습니다. 이제는 장식용 액세서리나 예술가의 변덕일 뿐입니다. 모자 공예 분야는 황폐해졌고, 모자 디자이너의 공장과 작업장은 하나씩 문을 닫았습니다. 결혼식과 세례식에만 착용되었으며, 1990년대의 도래를 기다려야 모자(모자와 캡 모자를 포함한)가 다시 인기를 얻었습니다.
가장 위대한 패션 디자이너와 유명인들에 의해 다시 주목받으며, 이 액세서리는 오늘날 드레스룸의 필수품이 되었으며, 럭셔리 모자로서 시대를 초월하고 독특합니다. 그것은 점차 본래의 모습으로 돌아가고 있으며, 의상의 마무리, 스타일의 확립, 우아함의 터치 또는 당신의 룩을 돋보이게 할 필수 요소가 되었습니다.
미래의 모자를 선택하셨고, 가능한 한 오래 보존하고 싶으신가요? 모자 관리에 관한 기사를 읽어보시길 추천합니다.
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